72 yaşındaki konsept sanatçı Sophie Calle, Margate’taki Turner Contemporary’de açılacak Something Missing? adlı büyük gösterisiyle Britanya’da neredeyse yirmi yıldır üzerine ilk büyük sergisini sunmaya hazırlanıyor; 1986–2024 arasından fotoğraflar, videolar ve enstalasyonları bir araya getiren sergi sanatçının “yokluk” takıntısını odağına alıyor.
Calle, neredeyse 50 yıldır yaşadığı Paris apartmanından konuşuyor; tavandan sarkan diskotek topu, etraftaki resimler, kitaplar ve muhataplarının en içsel düşüncelerini sakladığını hayal ettirdiği kutular sergiyle de bağlantılı bir yaşam ve iş arşivine işaret ediyor. Kamera ve not defteriyle yürüttüğü işlerde yabancıları yatağına davet etmekten, otel görevlisi kılığına girip misafirlerin eşyalarını kayda almaya, kayıp bir adres defterindeki herkesi arayıp sahibi hakkında hassas bir portre inşa etmeye kadar farklı yöntemler yer alıyor; Calle 1980’de bir adamı Paris’ten Venedik’e kadar izlediğini de anlatıyor.
Kariyerine dair motivasyonunu “I became an artist to seduce my father” sözleriyle özetleyen Calle, ressam olmadığını, yazmayı sevdiğini ve fotoğraf çekmenin mümkün göründüğünü söylüyor; bu yönelim kısa sürede insanları takip etme pratiğine dönüştü. “Günlerimle ne yapacağımı bilmiyordum. Başkalarının günleriyle ne yaptıklarını görmek istedim” diyerek başladığı yöntemin hem dinlendirici hem etkin olduğunu belirtiyor.
Sergi, Calle’nin geç dönem ebeveynleri, eski bir sevgilisi ve yarım kalan fikirleri etrafında dönüyor. Annesinin 2006’da yatağında ölürken yaptığı bir filme yer veren sanatçı, bu projeyi son nefesi kaçırmamak için yaptığını; zor anlarda mesafe koymak üzere projeye dönmenin kendisi için işlevsel olduğunu söylüyor. Calle, ölümle ilgili takıntısının derinleştiğini, mezar taşı ve bir kez de yazdığı ölüm ilanını bile düzenlediğini aktarıyor.
Babası 2015’te öldüğünde sanat yapmayı bırakmayı düşündüğünü, bunun “duygusal sebeplerle” hoş olacağını düşündüğünü, ancak gezip sonra yeniden üretmeye başladığını anlatıyor. 2023’te tamamlanmamış işleri derleyip sergiye dahil ettiğini; bazı fikirlerin ya yeterince iyi olmadığını ya da gerçekleştirilmesi için çok zaman ve para gerektirdiğini belirtiyor. Ayrıca 2023’te Picasso Müzesi’nde dört katı devralıp kişisel eşyalarını sergiye taşıdığını ve “evimde yaşadım” diyerek o gösteride yaşadığı deneyimi tarif ediyor.
Calle bazı projelerinin “acımasız” olabileceğini kabul ediyor; “Bazen zalim şeyler yapıyorum – ve buna değer” sözünü ederken, 1986 tarihli The Blind serisinden bahsederken de proje başlangıcında bunun acımasız olabileceğinden endişe ettiğini aktarıyor. Kör doğmuş insanlara güzelliği tarif ettirmeyi içeren işte, ilk yaklaştığı kişinin verdiği basit, net cevabın ona “izin verdiğini” ve çalışmanın ortaya çıkmasını sağladığını anlatıyor. Yine benzer bir proje olarak, yıllar sonra İstanbul’da denizi ilk kez gören insanların duygularını kaydettiği Voir la Mer filmlerinden söz ediliyor.
Kişisel tercihler ve ilişkiler hakkında da açık konuşan Calle, genellikle yalnız yaşadığını; çocuk sahibi olma fikrine karşı olduğunu ve 25 yıldır görüştüğü aynı adam olduğunu söylüyor. Bu partnerle, eğer onu sanatına konu yaparsa adamın ayrılmasını şart koşan bir anlaşma imzaladığını, bunun gerektiğinde kolay bir çıkış sağladığını gülerek aktarıyor. Ayrıca gerçek anlattığını söylemediğini; “Olanı anlatıyorum ama olan gerçek değil. Gerçeğin bir öncesi, bir sonrası, bağlamı var” diyerek pratiğinin kurduğu mesafeyi ve kurgusallıkla yüzleşmesini açıklıyor.
Calle, hem hayranları hem de eleştirenleri olduğunu, eskisi gibi uzun süre boyunca birini takip edecek enerjisi kalmadığını ama fikir bitiminden korkmadığını söylüyor: “Eğer fikirler gelmeyi bırakırsa, büyük bir mesele olmaz. Yapacak çok şeyim var. Hayatın tadını çıkaracağım.”
